石黒	寧で真っ直ぐな言葉を積み重ねて、構成のしっかりした歌詞に仕上げています。もう少し言葉の剪定をすると説得力が増します。例えば「ただひたすらまっすぐに」は「まっすぐに」でいいです、前後の歌詞でその真っ直ぐさは伝わりますから。言葉は不思議なものですね、沢山言葉を費やすよりも、ただ一言の言葉に力を感じる時があります。 ところで扉の向こうにある「まだ誰も見たことのない　行ったことのない世界」とはどんな世界なのでしょうか？抽象的なので、もう少し具体性を持たせて書いて欲しいです。
木村	困難に立ち向かおうとする心意気が伝わってくる詩。曲もそれをよく表現している。１番は詩の流れも良く、メロディーも言葉に寄り添っているが、2番は少々無理なところがある。たとえば、「仲間と手を取り　歩き始めた」は困難の予見と解決を同時に示しているようで次に流れていかない。後に出てくる「仲間」を活かすには、ここで「仲間」を使いたくない。「小さな手を取り」など考えてはどうか。
木下	出だしのモチーフは１拍目の和声外音（イ奇音）が効果的でなかなかイカすメロディ。各部分はそれぞれ良いメロディだとおもう。が、メロディラインがどんどん変化してハーモニーも素敵なのだが、全体としてはまとまった印象、説得力が弱い。歌詞も「逆風、焼け付く、凍える」など一般的な表現が多く「なにがいいたいのか」ぼんやりとしたところがあり、それが魅力といえばそうなのだが、詞を整理して、詞や曲のポイントを（表現は曖昧にしたとしても）しっかり押さえてほしい。（ピアノは上手な方かも、と思うが）ちょっと、残念。
武	全体の構成がまとまっていて、コードの進行も良くできていると思います。いい歌ですね。私が特に好きなところは、“大きな壁が～”と、“とびらのむこうには～”の部分です。ことばと音がぴったりで印象的です。最後の盛り上がりも上手いです。 細かい点ですが、“おおきな壁が”の四分音符のメロディが新しく登場し、新鮮な世界が広がったにもかかわらず、このメロディ素材が一回だけなので惜しい気がします。“一緒に扉を押す～”も、同じ素材でできないかと考えてみました。（譜例１）ありきたりにはなりますから、功罪相半ばかも知れませんが。 “行ったことのない”の部分のラ♭シ♭の登場は、やや唐突な気がします。チャレンジとしては面白いですし、印象深いのですが、「のない」という歌詞とのバランスが悪いのかもしれません。ほかのことばが乗れば面白いかも。
山本	しゃれたイントロは、曲の持つイメージ（どこかロマンチックかつセンチメンタル）と合っていて、それ自体は悪くない。しかし、詩の前半（特に１番）の持つある種の強さと比較すると、詩の訴えを弱めているようにも感じる。終わりの部分のＦｍ「ことのない」と、「新しい世界が」は、曲の訴える力を弱めてはいないか。

石黒	波乱万丈の人生をふりかえる、しみじみとした哀愁もただよう味のある歌詞ですね。 昭和歌謡とでも銘をうちたい歌詞の展開です。歌詞の細部には少し気になる表現もありますが、全体の大きな流れの中では気にならなくなります。 あえてひとつ指摘すれば「季節が若さを　追い越していく」とはどんなことでしょう？時の流れが速いということなのでしょうか。少しこり過ぎ、分かりづらいです。
木村	人生をトラック競技になぞらえたところが面白い。曲も個性的。 ただ、題名は「人生のラストスパート」として方が入りやすいか。最後の「一燐の花」、輪でも凛でもないが、耳からだとそのこだわりは分らない。題を「ラストスパート〜花一燐」とする手もあるか。
木下	開き直った中年の応援歌。こんなのもあっていいかと思う元気なノリだ。 が、音域ははじめから結構広く使っていて、その結果ここぞ！の山がもの足りない。歌詞も「進んでやる」「歴史のひとこま」にいきる心意気はあるらしい…が、「最後の花」とは何なのか，知りたいね。なお、伴奏大きくて。歌詞きこえない。
武	同じく最終章を生きているものとして、共感しながら聞かせていただきました。 そうだよなぁと。味わい深いいい歌ですね。 ただ全体的に、やや推敲不足の感もしました。たとえば、ラストスパートよ、の部分は歌うには難しい気がします。 たとえば譜例２も考えられます。音の割り振りを、もう一度推敲されることをお勧めします。もっといい節回しができるかもしれません。
山本	演歌調の声ですが、曲想はフォーク調ですね。演歌のメロディーをしらべてください。演歌の節まわしを、例えば出だしの所を みたいにすると、一節うなれますよ。詩でぐっとつかめる所は「これから～」より「ラストスパートよ」のほうではないかな。曲のポイントをここに持ってきたかった。

石黒	とても繊細な言葉で紡がれた世界です。散文調なので聞き手に届きにくいのが気になります。３番まである定型の歌詞に発展させてはいかが？「ちっぽけな」が３か所で使われているのでそれを各連のトップに持ってきて「夢」「繋いでくれる者」「大好きな景色」を書いてみる、ぜひチャレンジしてください。
木村	東北の小さな町の自然を派手さのない、無駄のない言葉とメロディーで歌う上げている。詩のテーマ、曲想も新鮮なので、今後にも期待したい。
木下	曲はとても面白い。ピアノもうたも上手。すんなりとまとまっている。が、歌詞がかなり捕らえにくい。「命を繋いでくれる君と」「大好きな風景」はどんな関係なのか、語らない事が多すぎるのでは？もう少し歌詞を煮詰めてほしい。
武	鈴木さんの新作を楽しみにしていました。この願いこの思いは、私もそうだなあと思います。“ゆきどけの”からの広がりもいいですね。 ただ、音楽を彩る絵具の色が、もう少しあると、さらにいいのかなとも思います。たとえば譜例４のように。
山本	“ちっぽけな”の出だし（モチーフ）がずっと残ります。中間部の「雪どけ～金色」を頭にもって来て曲のイメージを明るくしたくなります。

石黒	60周年への思いと決意に満ちた歌詞です。地域医療と介護を担ってきた方々の矜持、責務が貫かれています。最終連に地域の名前が出てきますが、イメージを重ねやすくなりますね、成功しています。 少しこなれていない歌詞がありゴツゴツ感が気になります。こなし方として例えば１番を以下のように添削してみました「格差と貧困が　いのち蝕むと　気づいた人たちの固く結んだ手　今私たちは手を重ね　いのち支えてる　道を開いた先輩の思いつないでる　働く人々と　ともに歩むと決めた」。是非再考を。
木村	戦後の福祉事業の草分けとしての誇りが感じられる。「見た事もない先輩の思いつないでいる」という表現がその歴史の長さ、繋いできた人々の想いを示している。地域を照らした“ともしび”とは何なんだろう？
木下	詞曲とも、地域医療を支えてゆくひたむきな思いがギッチリつまっている。良く出来ているのだが、やや型にはっまっていて祝典歌にはいいが…、という感じもある。たとえば、その地域の自然を１行歌い込むだけでも雰囲気が変るかもしれない。メロディは良くまとまっているが出だしの８小節は、ほとんど同じ骨格をもつものが20年程前につくられ歌われていた。無意識だろうが、それに寄りかかってまとめたと推測できる。（思い出すのは松永勇次曲の「ピースウエーブ」） 経験がすくないと良くある事ではあるが、出だしの歌詞の手ざわりがもっと実感のもてる言葉だったら、こんなことにはなっていないはずで、つくりながら「自分の記憶の倉庫に材料があったか？」確かめる事も必要。
武	実際に自分で何度も歌ってみると、聞いた時よりもいい歌だなあと思いました。よくできています。しみじみとしたいいメロディですね。この調では低すぎるのではないでしょうか。Ｆ調くらいで歌うと、もう少し音楽に命があふれて、輝いてくるような気がします。 ３４小節、Ｂｍのコードは不自然ですね。曲の最後ですから、例えば譜例５のように、変えてしまうのはいかがでしょうか？16小節は楽譜にあるように、Ａsus４がいいでしょう。この楽譜のアルトパートは修正が必要ですが。
山本	歌いやすいメロディーです。“病院の歴史を語る“からもうひと工夫して例えば、現在点を前にもってきて「見た事もない先輩の～」から始まると、また印象が代わるように思います。記念ソングですから、あまり自在にはならないのかも知れませんが。

石黒	日本一小さな町というキャッチいいですね、インパクト有です。その小さな町を愛し誇りに思う気持ちが伝わってくる活き活きとした歌詞です。１番の出だし「さつき通りを自転車で　～　風の音」このフレーズが聞き手を一気に忠岡町に運んでくれます。２番の歌詞が秀逸、元気な女性たちの笑い声が路地の奥から聞こえて来るようです。 推敲を重ねた作品は魅力、厚みを増すものですね、何より演奏する人が楽しんで歌っているのがいいです。
木村	何気ない街の様子ですが、そこで暮らす人々の想いを良くまとめている。詩が練られていると曲にも無駄がない。
木下	良く観察した丁寧な歌詞、曲も楽しくさわやか、いいかんじ。（前田さん、がんばってるね！）でも、ちょっと単調な感も残っている。なんとかしたい。そんき流に考えると次のようになる。３段めの11、13、15小節の音がみな同じ、だから、気持ちがずっと押さえ込まれているようで、心が晴れない！音の高低は感情の抑揚だから、前の二段で音はほとんど順次進行、飛躍が少ない…だから、11種節目は思い切ってシHにゆきたくなる、13小節はミＥだ。15小節もシH。２頁目のエンデイング８小節コレハはどこかの借り物。直前に素敵な山場を作っただけに、むつかしくなった。私だったらという案を以下に、参照あれ。これが最良かどうかは別にして、前田さんはもっと自由に音で羽ばたいてほしい。もう一息だ！（譜例６、オリコン曲集p32、p33より）
武	まとまったいい歌ですね。つい口ずさんでしまいます。２部へのアレンジも自然です。この感じで、次も次も作ってください。歌にしたいテーマは、私たちの身近なところにたくさんあると思います。
山本	小さな街の様子をていねいに見つめていて、やさしい視点が詞に宿っている。曲もまたシンプルだが愛唱歌になる親しみを感じます。後半の伸びやかさが好感。

「命の海　命の森　命の山々」
(作詞／きむらいずみ 作曲／藤村記一郎)

石黒	狛江が元気になる応援歌ですね、軽やかなノリで、すぐに覚えられそうな歌です。このような性格の歌にはシンプルさが一番。狛江という部分を他の場所にしても十分いけそうな歌です。演奏も心が温まるものでした。ところで、歌詞の中に「明日のあした」とありますが、どういう意味なんでしょうか？
木村	解り易さ、歌い易さ、楽しさ、共感を呼ぶ３要素を備えた作品。言葉が詰まっているところとゆったりしているところの使い分けもいい。
木下	地域でうたい役立てているらしい活気やノリの良さが身上の大熊ブシ。ギターのリズムにのっける魅力にも、琴線にふれる一節をうたいこんでほしい。今更の古い話しながらビートルズなどももっと盗んでほしいものだ。大熊さんそろそろ、作品を大切に！
武	現実的な意味のある、そして親しみやすい良い歌だと思います。テーマがはっきりしていて、歌う方向（誰に向かって歌うか）が明確なのもいいですね。 一つだけちょっと気になるのが、音域が６度の中に納まっていること。（２番で一回だけＤが出てきますが、これは「い」というそれほど重要な部分ではないですね。） 使用の音域が狭いのは歌いやすいですが、表現の幅を阻害していないでしょうか？ 良い歌なのに、音楽の印象がどことなく薄い気がするのも、そこに起因するのかもしれません。どこか突き抜けるところ、具体的には、どこに最高音を置くか、という視点も必要かもしれません。良いかどうかは別として、譜例７をご覧ください。「ひとりじゃないよ！」で、それまでの世界を突き抜けたい気がします。
山本	このようなコマーシャルソングはどこにもほしいですね。宣伝効果としては、後半は、もっと短くしてもいいかもしれませんね。

石黒	ふるさとは創作一般でよく取り上げられるテーマですが、抽象的な“ふるさと一般”のような歌詞を時々見かけます。しかし本作はリァリティーある表現でご自分の故郷の様子をしっかり描いています。「馬にゆられた雪どけみち」作者の叙情あふれた語り口に引きこまれていきます。ふるさとの情景は父母の姿と重なりいつまでも色あせずそこにある。秀作です。（以上愛知の創作発表の講評から引用）
木村	日本の原風景とも言える“ふるさと”を歌っているが、「馬にゆられた雪解け道」が出てくるのでビックリ。それだけ幅広い人達が参加しているうたの学校ということか。東北の片田舎山形市でも、小学校低学年までは馬車で木材を運んでいる人がいた。満天の星も今は見えない。でも心の中にはずっと変わらない風景があるのですね。
木下	詞はみんなのおもいが良く生かされて多彩、いいね！曲もわるくはない。統一感がやや弱いが、４段目の旋律がとても良い。ここを二回くりかえして、コーダはこのメロディを拡大してもっと歌いきれるものにしたい。そんきの案をだしてみる。参考まで。（譜例８、オリコン曲集p50より）
武	しみじみとしたいい歌ですね。特に私が好きなのは、７小節８小節と１１小節１２小節です。歌詞とメロディが自然でぴったりです。これでこの作品は成功しています。 ご参考までに、さらに次の作品をつくるためへの感想ですが、まずコードとメロディの関係について、私たちが普通歌うメロディは、コード（和音）を必ず内包しているといって良いでしょう。ですが、２小節目から３小節目にかけての和音とメロディの関係がややあいまいな気がします。（譜例９参照） １２小節の和音がＤのままですが、ここは別の色で染めたいところです。曲の山場ですし、歌詞もいいところですから余計に。（譜例10参照） 曲を一応完成した後、「校正」「推敲」「再吟味」されることをお勧めします。「もっといい音はないか、もっといいコードはないか」と。
山本	モチーフの中に林学さんの空気を感じます。おしまいのCodaが、女声だけにしたのは何か意味があるのかな？

石黒	多くの言葉を費やしてかけがえのない友によせる思いを書きあげています。タイトルには「あなたのやさしさに」とありますが、やさしいのは友に心を寄せる作者ですね。しかし、どんなシチュエーションなのか今一つわかりにくいです。「お帰りなさい　コンサートに」これがキーワードですね。このキーワードを柱に、言葉を整理していけば、埋もれているテーマがはっきり見えてくるはずです。
木村	郷愁を誘う詩と曲。少人数ながらしっかりと歌ってくれました。カラオケＣＤだったのが残念。来年は石川に生ギター演奏で行きましょう。
木下	世の中に　愛の歌というのがある。さりげない言葉に思いをこめた愛の歌もあるが、アケスケな言葉でうたう愛のうたもあり、それは歌だから言えるので、普通の会話にはそぐわない、ある種の濃い人間関係の中でしかでてこない言葉たちだ。 この詞はどんな愛なのか？「あなたのやさしさに　おかえりなさい」が何故なのか、この言葉で出てくる情況が、きいていてむねに落ちない。わざと説明しないのも手だが、詞はこころのこもった想いがあるのに、メロディの始まり方は、すでにある種の世の中の『愛の歌』のシーンではじまっている　ように思える。もとより、それが悪いわけではないが、この詞の情景をそのように受け取って良いのか？と私は疑問におもう。だから、この詞の切実さにくらべて音楽は安易でないか、と気になる。歌ってみて、人間達が見えて来ない、とおもう、どうだろう？
武	歌をつくりなれている感じで、よくまとまったいい歌だと思います。最初の部分は特にメロディと言葉がぴったりで、自然で、印象的です。私も最近まで近くの西置賜に（27年）住んでいましたから、白鷹の街並み、葉山、白鷹山、最上川、フラワー長井線、、情景が浮かびます。 細かい点ですが、中盤の１６分音符がやや無理があるかなと言う点と、11小節「かけがえのない」の部分のコードがやや不鮮明ですね。ここはたとえば譜例11ではいかがでしょうか？２番以下も同様に。
山本	前半の詞の変化を々メロディーで表すと、歌いわける力が求められますね。“お帰り”と“コンサート”の関係が良くわからないのですが。おしまいの“あなたのやさしさにもういちどかえりたい”を、もうひと工夫ほしい表現です。

石黒	素敵なタイトルですね、インパクトがあります。自分の来し方をふりかえりながら、明日への希望を確かめる静かな語り口調のモノローグ、サビの歌詞がいいですね、ほっこりします。「またがんばれる」と言っても決して片意地をはっていない。自然体です。 何よりも、二人で演奏できるということ、いいですね。
木村	ご夫婦で歌えるっていいですね。出会った人々に感謝する気持ちが軽快なメロディーと共に伝わる。でも題名になっている「心のマフラー」との関係がよく分らない。
木下	二ヶ所にある４分の２の小節が、メロディを引き締めて、たんたんとした語り歌をまとめている。詞も曲も悪くはないのだが、どこかで想いを出し切りたい、のではないか。私だったら、このあとスキャットでたっぷりとしたメロディで４小節程つづけたい、そして最後のフレーズに戻って来る…そんな手もあるよ。
武	さわやかで美しいメロディとハーモニー、いいですね！一度聞くと、もう一度聞いてみたくなります。メロディとことばがぴったりですね。何気ないようですが「うまいなあ」と思います。実に自然に流れていますね。 一つだけ、23の曲に書いたことと共通な問題提起を一つ。音域がほぼ1オクターブですが、一か所でも、もう少し突き抜けるところがあると印象深くなるのかとも思います。42小節43小節で、ことばとメロディが若干不自然なのと、曲の最高音を意識して、譜例12のような考えもないでしょうか？ 次の曲もぜひ来年金沢で聞かせてください。楽しみにしています。
山本	二人の歌の世界を創り出す、しゃれた小品です。演奏も個性的で好感します。

石黒	説得力のある、共感を感じる演奏でした。心にしみる歌詞ですが、とりわけ２番の「泣きたいときは　～　空を見上げよう」は心に残るフレーズです。ストレートな言葉が決め所に、ストンと落ちています。「あきらめないで」は熊本から全国、世界へと発信したい言葉です。
木村	「希望　それはあなた」以下、命、愛、今日ときっぱりと言い切って並べている所に決意の強さを感じる。「あわてずゆっくり」と歌える逞しさが素晴らしい。
木下	ともに励ます応援歌。いいね！これで充分、いい！とも思うが、歌っているうちにもう一息もりあげたくなるのでは？と言う気がする。そこで、最後の二段だけ、かえてみた。ご参考まで。（譜例13、オリコン歌集p70）
武	今年のオリコンのもっとも象徴的な歌の一つでした。あきらめないで、で始まる最初の８小節も悪くはないですが、なんといっても長い休符を挟んでの９小節目からの音楽の形がいいですね。新鮮で、よくできていて、耳から離れないメロディです。一つ課題があるとすれば、それに続く「今は」からの数小節で、まだまだ推敲の余地があるような気がします。もっと良いものがきっとあるはずです。「あきらめないで」より良いものを発見してください。長く残っていく歌になる可能性を持っている歌だと思います。
山本	切実な思いの詞ですが、曲づけは簡単に感じてしまいます。現実を支える力を表現する重さがあってもいいのでは。１ばん“あのよるがー”のFコード、A７にすれば少しイメージが変わるのでは。